读戴望舒《雨巷》随笔

　　引言：《雨巷》写作于1927年夏天，那是一个中国历史上最黑暗的季节，作者通过对狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘的描写，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感，以下就是小编为大家分享的读戴望舒《雨巷》随笔，欢迎大家阅读和借鉴!

　　读戴望舒《雨巷》随笔(一)

　　我在读此诗歌时，并不了解诗人当时的创作背景，甚至连戴望舒是谁都不知道，但诗句中的意境深深感动了我，让我忍不住轻声朗读，反复念诵，甚至到网上查有没有以此诗歌为词的歌曲。

　　《雨巷》是戴望舒的成名作，约作于政治风云激荡、诗人内心苦闷彷徨的1927年夏天.戴望舒运用了象征性的抒情手法来比喻当时黑暗的社会，以那个丁香一样结怨的姑娘比喻革命中失败的人朦胧的，时有时无的希望。关于诗人想表达的深意，我不去深究，但对于为何这个诗歌能被无数青少年喜爱，甚至在很多年以后，这首中学课本里的诗歌依然能唤起大家的感动，确实值得思考。

　　我认为主要有两个原因:

　　一、把中文汉字本身的美感发挥得淋漓精致。东西方在语言上有很大的区别，西方语言准确而冗长，而东方语言内涵丰富而简短。举个例子，如果要用英语翻译“秋水共长天一色”，估计没有一段几十个单词的描述难以表达，而汉字七个字就表达出超凡的意境。雨巷中语言通俗，然而选词却极其严苛，都是充满意境的词。比如:悠长、寂寥、彷徨、凄清、彳亍、凄婉、颓圮等。这就好比琅琊榜里面，有个场景叫“长亭相认”。长亭这个词。西方人是无法感受其中的意境的。光从字面上来说，也就是个宽一点的亭子而已。但只有了解东方文化的人，才能体会到那种只能意会不能言传的意境，或许这也是中文的魅力吧。雨巷语句简练，但却隐藏了无尽的`画面感，让读者沉醉于梦一般的想象中。

　　二、诗歌另一个吸引人的地方在于“真实”的描述，真实的情感最能打动人心。文中并未提及丁香般的女郎外表如何出众，而是强调她的哀怨。多愁善感本就是一种美，尤其是对女人。而且你只能远远地看着她消散在远处，却无法与之相逢。通过对撑伞女人描述反衬诗人内心的挣扎与绝望。然而越是绝望就越是渴望。我们每个人何尝不是经常处于这种矛盾的心态当中。比如读书时的暗恋，错失的缘分，力不从心的梦想，就能引发无数读者的共鸣。

　　最后，希望自己在2017年，能走出雨巷，找到女郎，远离惆怅。

　　读戴望舒《雨巷》随笔(二)

　　第一次读到《雨巷》，它给我的感觉不怎么美，但我却深深的喜欢上它。一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。《雨巷》就是这样!

　　《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四·一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求二不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定有飘忽地展示在读者眼前。

　　在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心。

　　戴望舒之为戴望舒，恐怕大抵是因为《雨巷》，这并非是说他别的诗不好，或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了，光辉太过灿烂，以致衬托得其它诗稍显黯淡。

　　《雨巷》就像太阳，其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。而别的诗人虽有许多也还不错的诗，但终非绝篇，充其量算繁星点点，偶尔也有月光般的诗作出现，但终究创作不出太阳般光辉的华章。这，也许就是伟大的诗人与诗人之间的区别。

　　读戴望舒《雨巷》随笔(三)

　　读完了<雨巷>，心中别有一番感慨!

　　那个丁香一样的，结着愁怨的姑娘，是有多么地高洁、美丽，让诗人可望不可即。她那叹息般的眼光，丁香般的惆怅是有多么大的光芒，让世人沉醉其中，无法自拔，以至即使是徒劳的等待，也愿意在彷徨中继续追求。也许，这首爱情失落与理想失落的协奏曲，是他在苦苦彷徨追求的时候，那颗孤苦迷茫的心所演奏的，如此哀怨，凄清，连我这个局外人，也不禁感动得心都在颤抖了!

　　生在俗世，没有谁天生就具有诗人的气质，所以我们只能在喧嚣中沉浮，在忙碌中徘徊，在昏昏沉沉中迷失自我。可是，戴望舒却在徘徊、昏沉中写出了如此唯美的诗句，这该是经历了多少磨难与打击后的重生!成长，便是如此充实的一个过程。只有经历了痛，才会懂得苦，只有懂得苦，才会觉得甜，便能如满月朝阳，投射出圆润的光芒，才能在昏昏沉沉中，()找到迷失的自我!

　　泰戈尔曾经说过:“只有经历了地狱般的磨练，才能炼出创造天堂的力量;只有流过血的手指，才能弹出世间的绝唱。”台湾作家刘墉也曾说过:“人生如茶，不会苦一辈子，但总要苦一阵子。”我想，那些苦难与挫折，便是成长中不可缺少的部分吧，其实痛定思痛，没有什么克服不了的挫折，愁中评愁，也没有什么越不过去的坎，抗中抗败，失败后的阳光依旧灿烂!

　　感谢戴望舒，感谢<雨巷>，感谢他在挫折中的执着。他带个我的不只是丁香般朦胧的姑娘，不只是美好高洁的理想，还有成长道路中面对艰难苦困不放弃、不退缩的勇气!

　　生命就像是一个舞台，偶尔有悲剧也是在所难免的，而我们每个人都是那舞台上的人，剧情再悲惨，也终会落幕，而那舞台上的“演绎”，也许已成为经典，闪闪发光，而故事的主角，却因为这个“悲剧”而变得更加出众，甚至名扬四海，万古流芳……

　　挫折并不可怕，它是我们成长的催化剂，可怕的是不敢面对挫折，那会把我们推进堕落的深渊……