简述李贺诗歌的悲剧特征

　　李贺作为唐代非常具有影响力的诗人，他的诗歌引起人们的关注，而对于他诗歌的特点，人们普遍认为李贺的诗歌过于悲壮。下面是小编分享的李贺诗歌的悲剧特征，欢迎阅读!

　　李贺(790—816)，字长吉，唐代福昌昌谷(今河南宜阳)人，出生于一个没落的皇室后裔家庭，少年时才能出众，以远大自期，但受封建礼教的束缚，不能参加进士考试，只靠荫举做了一个职掌祭礼的从九品官奉礼郎，不久便称病辞归故里，死时年仅27岁。

　　晚唐诗人杜牧曾经在《李贺集序》中评价他的诗：“时花美女，不足为其色也。荒国陊殿，梗莽邱垅，不足为其怨恨悲愁也。鲸呿鳌掷、牛鬼蛇神不足为其虚怪荒诞也。”可以说，这几句话准确概括出了李诗的特点。

　　众所周知，李贺的诗歌有凄艳诡激的一面，他以一种异乎寻常的审美观，创造了一种阴森幽冷、恐怖荒诞的意趣。笔者在这里主要是想浅谈一下李贺诗歌的悲剧特征。李贺诗歌的独特性历来就不乏学者研究，像王锡礼先生在《李长吉评传》中就说出了李贺诗歌的悲剧特征。但随着整个时代的发展变化，新的思想和观念层出不穷，对学术方面也产生了影响，以前的一些研究成果在今天看来，存在一些局限。本文试图结合现代学者的一些研究成果，对李贺诗歌的悲剧特征再做一下简单的分析。

　　1、感伤的内容

　　翻开李贺诗集，那奇特的话语、怪异的想象和幽奇冷艳的诗境便会迎面扑来，宛如进入了一个别样的世界。李贺流传下来的诗歌中，有很大一部分是带有悲剧特色的。而其中的悲剧对象，无所不包。从主观的人，到客观的事物，凡是世间所有，在李贺的笔下都有其悲的一面。李贺超越了传统的写悲的对象，从人扩大到了万事万物。李贺以前的诗人中也有写悲的对象是物的，但是在诗中能大量运用的李贺可算是第一人。

　　他不会进行空洞的心理描写，只是以景抒情，用外物来写内心的悲苦，从而达到一种“此处无声胜有声”的境界。如《南园》其六：“寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓。不见年年辽海上，文章何处哭秋风。”其中的“哭”字，就是明显的感伤之字，但诗中哭的主角不是作者，而是“文章”这种无生命的东西。好文章没有人懂得欣赏，文章在哭，而实际上却是作者对自己怀才不遇，报国无门的悲伤。《梦天》中“老兔寒蟾泣天色，玉楼半开壁斜白”，《蜀国弦》中“惊石坠猿哀，行云愁半岭”等等都是这样的写法。李贺的诗，写马有“悲啼”、“泣”;写鸟有“嘤”、“啼”;写花有“泣露”、“啼脉”。这些修饰成分和被修饰者结合在一起，突出了凄怨情态，给人以强烈的视觉冲击力。整个李贺诗集的诗歌，创造了众多的哭泣愁怨情态的意象，可见在他的整个人生当中，内心始终在悲凄苦闷中煎熬和挣扎。这些感伤的内容，构成了李贺诗歌悲剧特征的一个方面。