以《女神》为例分析郭沫若诗歌文学创作风格

　　郭沫若，作为百科全书式的文化巨人，在众多学术领域取得了令人瞩目的成就。于郭沫若史学题材相比，郭沫若诗歌直抒胸臆和大胆描写手法的运用进行了分析论述..我们既不能用浪漫主义去 定性郭沫若的文学创作，也不能用表现主义去规范它，而将它视为浪漫主义和 表现主义的水乳交融的泛表现主义更符合实际。

　　郭沫若表现主义具有对内表现心灵，对外担负社会使命的二重性格， 又因它同浪漫主义与中国民族审美观念的结合，因而使它具有了全新的带有中 国特色的表现方式与表现活力，这样，郭沫若就可以借助这种全新的表现精神， 既与世界文学保持了基本一致的步调，又紧紧应和着五四的节奏与旋律，从而 使表现主义与中国的时代主潮取得了共同的方向。

　　郭沫若是我国现代诗歌的先驱。他的早期诗歌创作量丰富，主要有《女神》《星空》《瓶》《前茅》《恢复》等。这些作品依照风格可分为三类：豪放类：气势宏伟，境界开阔，充满了无所畏惧的破坏精神和顶天立地的创造精神。婉约类：风格阴柔。革命类：大多写于壮怀激烈的革命运动之中，诗人以诗歌作武器，进行革命的斗争。《女神》是郭沫若诗歌的代表作。主题内容：爱国主义的主题;表现了反抗、叛逆、破旧创新的五四时代精神。对光明、美好理想的追求和对大自然的歌颂。大胆地抒写自我;有着泛神论的精神和个性解放的思想。

1、破旧立新的观念贯穿始终

　　《女神》的成功在于时代的需要于使人创作个性的统一。狂飙突进的“五四“时代需要用高昂热情的浪漫主义来表现。《女神》是五四时代诗的宣言。在艺术上，诗句想象大胆奇特，色彩瑰丽。大量采用历史和神话题材，境界开阔，文化韵味深厚而神奇。大胆借鉴西方近代自由体诗，做到形式自由奔放，实现了诗体的大解放。大量采用设问、排比、反复、重奏的手法，使诗情酣畅淋漓。在中国新诗史上具有独特的意义。《女神》的艺术想象与形象体系建筑在泛神论的思想基础上。郭沫若是从布鲁诺、斯宾诺莎为代表的西欧16、17世纪泛神论哲学及中国、印度古代哲学里吸取泛神论的思想。泛神论的思想使诗人思绪飞腾，产生了《女神》式奇特想象大自然被充分的人化。《女神》的艺术网络是多样化的统一。激情如闪电惊雷，火山喷发;柔情如清风明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表诗篇《天狗》其艺术风格当属前者。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。 一开始诗人便自称“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球。而“我便是我了”则是个性获得充分张扬所带来的自豪感。