《维也纳的八音钟》的教学反思

　　根据四年级学生身心发展的规律和审美的心理特征，在设计本课时，首先力图通过创设有趣的故事情景和具体可感的“魔法师’’形象来激发学生浓厚的学习兴趣。其次，遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，以听赏为主，引导学生有目的地聆听音乐，围绕“听”展开丰富多彩的参与体验活动和师生互动活动，有机的将音乐基础知识和基本技能渗透在音乐的审美体验中。

　　亮点：

　　1. 巧妙的用一个关于八音钟传说引入音乐主题的聆听，并且自己扮成魔法师带学生学习魔法咒语(音乐的主题)，紧紧地抓住了学生的注意，激起学生的好奇心和兴趣，运用暗示教学法，使学生对音乐主题有初步的记忆，为下一环节作好铺垫。

　　2. “魔法师”带学生进行了二声部伴奏练习，让学生的眼睛看魔法师的双手，魔法师的手指到哪个组，就由哪个组用拍手的方式来回应老师，这样，学生在不知不觉间学会了二声部的伴奏。

　　3.再一个亮点体现在对知识点的处理上。”这首乐曲是回旋曲式的，如果单纯的教学生“A+B+A+C+A+D+A”这种形式的乐曲就是回旋曲，学生往往会不知道老师在说什么，在这一环节做的非常好，我没有具体的去教，而是和学生站在同等的位置上一起去听，去发现，以学生的参与体验为中心，从而让学生在欣赏音乐的过程中掌握音乐知识。

　　存在的问题：

　　整堂课虽然进行的紧凑自然、生动快乐，但这样的课需要教师具备较强的组织引导及音乐表现能力，显然，自己努力去做了，但总觉得还是没能达到最佳效果，还应在放开些投入些，肢体表现力显得匮乏，语言严谨程度也是欠缺的，虽说音乐课不像数学课那样要求语言严谨的程度，但也不能够太随意，不然将很是影响学生的理解，降低学习效率，严重时会干扰到学生的思路，错误引导学生，因此需要加强。

　　纵观这堂课，基本遵循了循序渐进的教学原则，紧密围绕音乐主题，关注学生变化，环环相扣，紧密而愉快。通过本次教学活动的参与，让我认识到要想上好一节公开课，关键在于平时上课多关注课堂、关注教材、关注学生。