我们品味《再别康桥》，最先使人感受到的是诗歌中优雅柔美的意境。
【设计思路】
《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的代表作，也是中国现代新诗史上的名篇。诗歌最大特点是抒情，因此，本人试从诵读教学入手，通过吟读――研读――赏读三个环节，运用小组合作探究的形式，分析诗歌的意象、意境，把握诗人的眷恋、愁苦、洒脱之情。通过反复诵读，发掘诗歌形式方面的特点，力争通过对这首诗的解读，让学生走近诗人和诗歌，掌握学习新诗的方法。
【教学目标】
反复诵读，体悟诗歌情感，品味诗歌的意境美、情感美、形式“三美”，学会鉴赏现代诗。
【教学过程】
一、知人入诗：浪漫诗人的浪漫情怀
1920年，徐志摩远涉重洋，来到英国康桥大学即剑桥大学研究院进修。在这里，他度过了一生中最幸福最自由的时光。他可以随意地选科听课，也可以漫步在风景秀丽的康河两岸，尽情地享受康河的优美风光。诗人曾满怀深情的说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的”。
1928年，故地重游的徐志摩很快就要离开康桥了，在那个美丽的黄昏，诗人独自一人在康桥漫步，欣赏着眼前的秀丽景色，记忆如潮水一样汹涌而至，感情不可抑制喷涌而出，于是，写下了这首脍炙人口的诗篇《再别康桥》。
二、吟读：读出心意
1.吟读
学习方法：朗读是诗歌重要的学习方法，恰当的朗读方式有助于更好的理解诗文，吟读是一种有效体味诗文的好方法。所谓吟读，就是读的时候节奏较慢，运用延宕拖音和声音的轻重读出诗文的情感，读出诗歌的韵味。
在体味中吟读，在吟读中体味。(可播放舒曼的《梦幻曲》)
朗读提示：要注意六言句与七言句的不同，要有音节轻重的变化，要有停顿与延长的变化，整体上要读得轻柔舒缓，特别是最后三节诗人的情感达到高潮，要读得越来越轻，越来越柔，有种渐去渐远的感觉。
形式：教师范读、学生朗读、师生齐读等形式结合。
2.畅谈感受。
明确：这首诗的整体基调是温柔、婉约、伤感的，饱含着诗人离别康桥时的的无限眷恋与不舍。
三、研读：品诗论诗
形式：四人小组讨论并交流。
康桥生活作为诗人人生中最重要的一部分，积淀了诗人浓的化不开的深情。说说在此诗中你读出了诗人的哪些情感。(提示：可以选取你最喜欢的章节朗读，找出你认为最富有表现力的词语、意象或句子分析诗人熔铸其中的情感。)
明确：
(1)第一节，可以围绕两个问题展开：①离别时为何要“轻轻的”。②为何不向人作别而向云彩作别。
开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美。
诗人离别康桥，也是告别过去的在康桥的一切，告别过去的自己。诗人之所以选择“云彩”这个意象，是为了不惊动校园中的一切，是为了保存在自己记忆中的旧日的一切，是为了和自己的内心、回忆对话。因此，和云彩告别不过是一种诗化的想象。这种记忆是隐藏在心头的秘密，不宜大声喧哗，只有把脚步放轻、声音放低才能进入回忆的氛围，融入自我陶醉的境界。
表现了诗人对康桥的眷恋之情。
(2)第二～四节，可以围绕以下几个问题展开：①“金柳”“新娘”等意象的效果。② 为何“甘心做一条水草”?③ “油油地在水底招摇”有什么含义?
这几节写康河的美景，表达作者对康河的依恋和柔情。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
诗人使用了两个暗喻：将“河畔的金柳”想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的自然之景化作有生命的活物，温润可人。将清澈的潭水比作“天上虹”，揉碎在浮藻间，竟变成了“彩虹似的梦”。对“梦”可以有多种理解，如家国梦、爱情梦、事业梦等等。沉醉于此情此景，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，以至于甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。 “招摇”可理解为“逍遥”，生动形象地写出了青荇自由自在无拘无束的情态。
《文心雕龙・情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。在这一节中，诗人对康河的眷恋、依恋之情逐步达到顶峰。
(3)第五～六节：诗人为何又不能放歌而沉默地离开?
康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。正是这沉默，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现。诗人的情感不仅是依恋，更是种苦闷。由此，诗人的情感达到了高潮。
(4)第七节：开头的“轻轻的”与结尾的“悄悄的”能不能对换?
“轻轻的”是诗人客观的动作和心理，而“悄悄的”既是周围环境的静，也是诗人内心的宁静，诗人不忍心打搅康桥的一切，所以选择轻轻的来，悄悄的'去。复沓的结构有一种回环往复的美感，更增添了诗人淡淡的哀愁。“不带走一片云彩”，多么洒脱的姿态。但这不是因为作者的豁达，而是源于对康桥的挚爱和依恋。过往的美好情感珍贵地保留在记忆里，悄悄的独享也是美好的，不能带走哪怕仅仅一片云彩，更显示了对康桥的一往情深。
3.教师总结诗人感情变化脉络。
依依不舍――欢喜――依恋――眷恋――迷恋――苦闷――恋恋不舍
依恋之情达到顶点
所以，诗人对康桥的感情总体上是眷恋不舍又带着淡淡的哀伤。
五、赏读： 感受“三美”
徐志摩非常崇拜闻一多的音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，尤重音乐美。配乐诵读并思考：本诗是如何体现了诗歌“三美”的艺术主张?
明确：
诗的语言多选用有色彩的词语，给读者以视觉上的色彩想象，全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，体现了一种绘画美;每节押韵，运用叠字，回环复沓，首节和末节，语意相似，节奏相同，体现了音乐美;讲究节的匀称和句的整齐，四行一节，每句的字数基本上是六七字，单行和双行错开排列，于参差变化中见整齐，体现了建筑美。
(诗歌“三美”学生能够理解，本环节主要让学生自己总结，教师适时点拨补充即可。)
六、课堂小结
文是情感的产物，情动于心，发于笔端才是真文。《再别康桥》写离情别绪，但全诗并不哀婉沮丧，而是充盈着无处不在的美。夕阳的余晖里，诗人作别的不仅是那西天的云彩，更是他一生的豪情与梦想，当诗人只能悄悄离去时，留下了那一抹淡淡的哀愁，让世人久久不能忘怀。让我们带着这种浓的化不开的深情，再一次诵读诗歌。(在朗朗的读书声中结束本课的学习)
【课后反思】
第一、学习现代诗，应建立在熟读理解的基础上。所以，我设置了吟读――研读――赏读三个环节，让学生在诵读中了解诗歌，体悟情感，感受形式美，在诵读中把握诗歌情感。通过不同层次的朗读，学生对诗歌情感的把握逐步加深，有利于学生理解诗歌的“三美”。
第二、诗歌的欣赏应该是多元化的，教学中我鼓励学生从多个角度思考，不拘泥于前人的看法，充分尊重学生的创造性思维，力求让学生从更深刻更新颖的层面去阅读文本。采用自主合作探究的方式，每一个学生都能积极参与，发表自己的见解，充分调动了学生的积极性，学生自主学习的能力得到了提升。
第三、注重诗歌鉴赏方法的引导。《再别康桥》是鲁人版高一年级所选的唯一一首新诗，学生对新诗了解很少，所以，我引导学生分析诗歌意象的选择和词语的运用，领悟作者的写作意图和新诗的人文情怀，学生一旦掌握了这种阅读和欣赏的方法，可以在今后的学习中独立地解读、欣赏更多的新诗，甚至模仿写作新诗，这对学生的长远发展是有益的。
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