《乡愁》艺术特点

　　《乡愁》是余光中先生的一首抒情名诗。诗人从广远的时空中提炼出四个具体的物象，把绵绵的乡愁、无限的愁思注于笔端。而乡愁的产生，乡愁的无奈，却巧借“距离”表现出来。下面是《乡愁》艺术特点，和小编一起看看吧。

　　我们先来回顾一下诗中这样的句子：“我在这头”“母亲在那头”;“我在这头”“新娘在那头”;“我在外头”“母亲在里头”;“我在这头”“大陆在那头”。由此可见，诗人在每个诗节中抒情时都给读者设置了一个“距离”情境。从字面上看，似乎是简单、机械的重复，而细细地品味，却觉得妙意无穷。

　　先从时间上说，年少时，因为求学与母亲产生“距离”，从而“乡愁”产生;成年时，因为谋生，与新娘产生“距离”，“乡愁”产生;人到中年，因为岁月无情，与母亲阴阳相隔，“乡愁”油然而生;而如今，政治的原因，使得故土可望而不可及，“乡愁”无时无刻不困扰着诗人。你看，诗人用“距离”让我们切实感受到“乡愁”的存在。

　　再从距离的实质性来看“距离”的妙用。我们都知道，距离产生美是靠距离的远近来完成的。这还得从四个抒情物象说起。作者在四个不同的时间段用了四个不同的物象来传送着“乡愁”。分别是“一枚小小的邮票”“一张窄窄的船票”“一方矮矮的坟墓”“一湾浅浅的海峡”。从表面上来看，我们会发现，“邮票”“船票”连接的两头，距离较远;而“坟墓”“海峡”连接的双方似乎只有一步之遥。然而，我们再品味一下，你会发现诗中所传送的乡愁，距离较远的，可以通过“邮票”“船票”来传送，来倾诉，来实现;而看起来距离较近的，尽管距离是近了，似乎也可以传送、可以倾诉，却难以实现。真可谓“实远而近，实近而远也”。而真正困扰作者、使得作者憔悴的，恰是那虽近犹远的乡愁。作者便是借着这微妙的“距离感”，让读者感受到乡愁的存在、乡愁的微妙与无奈。

　　“有奈”是常人所共有的，能唤起读者的共鸣;“无奈”才是本诗所要表现的主题。作者巧妙地借用“距离”让读者由远而近，再由近及远。远近间乡愁毕现，远近间体味出乡愁的无奈，远近间主题实现，远近间才真正品味出乡愁的内在。因为本诗真正要表现的不是缠绵悱恻，也不是儿女情长，而是作者一腔的悲壮爱国情怀。

　　如果没有四个精练的物象，我们难以感受到乡愁的存在;如果没有“距离”我们便无法体味到“乡愁”的真谛。