王维山水田园诗词的意象美和意境美

　　王维的诗歌既继承了陶渊明田园诗的平淡自然，又有谢灵运等山水田园派诗人秀丽隽永的诗风。

　　王维是盛唐时期著名的诗人，他的诗歌创作含概了山水田园诗、边塞诗、幽愤诗和赠别诗等类型，以山水田园诗成就最高。他的山水田园诗风格清新、质朴、自然，总能让平常的意象表现出无穷的吸引力，这大概就是美的意象成就了他诗歌的意境美吧。

　　古人说“情不虚情，情皆可景，景非虚景，景总含情”，这就是中国古典诗歌特别注重的审美意象，只不过这里的审美意象用“景”代替了罢了。意象是承载着诗人浓郁的主观感情色彩的物象。因此，同一个意象在不同的诗人笔下，不同的诗歌中常常以不同的内涵存在。中国诗歌中的意象，突出显示了作者主观的“意”与客观的“象”的天然融合。王维有“白云回望合，青霭入看无”，李白有“楚山秦山皆白云，白云处处长随君”。王维的“白云”更多的寄寓着隐逸情怀，而李白的“白云”更多的浸染着他看透了政治现实之后期望被击碎的无奈和激愤的情调。意境，就是在诗歌的意象群之间，基于诗人的情感诱导产生的一个更丰富更广泛更深刻的审美空间的联想。这个空间既是对诗歌中原来描述的画面、场景的再现，又是对原有画面、场景的张力性延伸，还是读者伴随联想而产生的对诗中情、神、意的领悟与体会，从而使诗歌具有”言有尽而意无穷“的艺术魅力，同时也让读者能体会到近于作者的审美乐趣。

　　王维的山水田园诗让后辈可望不可及，最重要的因素恐怕就是他在意象选择与意境营造上的慧眼独具吧。他总能在平凡的意象里表达他独特的情感体验，让我们觉得美不胜收。这个美，不仅是视觉的听觉的，更是情感的审美的。

　　苏轼说“味摩诘之诗，诗中有画”，道出了王维山水田园诗歌的“以诗为画”的高超水平。不可否认，王维的“诗中画”得益于他对中国绘画的不凡造诣，更得益于他在诗中对意象“随心所欲”的谴用。他用画家的眼光，诗人的才情洞察万物。其山水田园诗常常抓住美的瞬间和延展的空间，随时融会着画的神韵，处处渗透着山水田园的线条美和色彩美。