王维诗词画论中的色彩规律

　　色彩规律在王维诗词画论中的揭示是怎样的呢?有什么作用呢?

　　王维在《偶然作》中写道：“宿世谬词客，前身应画师。不能舍馀习，偶被世人知。”可见他既是一名诗人，同时也不否认自己也是一位出色的画家。从古至今，世人都将诗中有画作为王维诗词的最大特色，在王维的诗词中，不仅有多层次的景物逼真描摹，还有千变万化的“诡状殊行”和“斑斓色彩”;所以“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”王维“诗中有画”不仅仅是水墨山水技法的应用和意境的表现，更重要的是他在诗词中对绘画色彩的应用规律进行揭示。虽然系统性的绘画色彩规律是由现代西方科学家揭示的，但在此之前千年，王维就在其诗词中将绘画色彩规律应用于环境�物象的系统描绘中，因此，对王维诗词画论中色彩规律的研究具有一定的实际意义。

、三原色与补色关系的运用

　　三原色的运用是绘画的基础，王维的诗中随时可见悦目的三原色。《桃源行》中前四句：“渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。坐看红树不知远，行尽青溪忽值人。”“渔舟”的原木色“黄”，水的“白”，桃花、红树的“红”，青溪的“蓝”，不正是红、黄�蓝三原色的体现，再加上春的绿，“古津”和远山的紫灰色的调和，从而形成了一张柔和亮丽色彩丰富的“油画作品”。“荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”这首诗同样也运用了三原色和白色，给我们描绘了一张冷色调，色彩丰富统一谐调的风景人物画作品。

　　西方色彩科学中另一种色彩关系即补色关系在王维诗中也随处可见。补色具有强烈的对比效果，任何一对互补色既对立又统一，可以将充实圆满软化为对立面的平衡。当它们对比时能突出相互的鲜明性，当他们混合时，又相互消除，变成一种灰黑色。互补色中的互补因子构成了一个简明的结构整体，因此，其在色彩中具有一种独特的表现力。王维《高原》诗中“桃花复含宿雨，柳绿更带朝烟。”《积雨辋川作》中“雨中草色绿湛染，水上桃花红欲燃。”这都体现了诗人早已感知到了补色运用的艺术魅力。诗人对补色运用不是牵强粗俗的，而是深入研究后从科学的角度进行的描绘。