白云还自散,明月落谁家。下文就是有关描写月亮的诗句以及赏析,欢迎大家阅读与了解。
清•纳兰性德《临江仙•寒柳》
飞絮飞花何处是,层冰积雪摧残,疏疏一树五更寒。爱他明月好,憔悴也相关。
最是繁丝摇落后,转教人忆春山。湔裙梦断续应难。西风多少恨,吹不散眉弯。
【译注】
皎洁的明月无私普照,不论柳树是繁茂还是萧疏,都一般关怀。
【说明】
《临江仙•寒柳》是清代词人纳兰性德的作品。此词既咏经受冰雪摧残的寒柳,也咏一位遭到不幸的人。上阕写柳的形态,下阕写人的凄楚心境,借寒柳在“层冰积雪”摧残下憔悴乏力的状态写处在相思痛苦中的孤寂凄凉,自然浑脱,意境天成。同时匠心别具的用经受冰雪摧残的寒柳,暗咏身在皇宫皇威重压的恋人。立意既新,手法也不俗。句句写柳,又句句写人,物与人融为一体。委婉含蓄,意境幽远。
【赏析】
这首词上阕写景,景中含情。杨花随风而去,不见踪影,终被无情的冰雪所覆盖,于是在寒冬寂寥之夜,无依无靠的瘦柳才越发显得冷清和萧索。柳树虽然孤苦无依,仍有月光相伴,于是作者不禁赞叹月光,说“爱他明月好,憔悴也相关”。这两句运用拟人的手法,将作者内心的情感递进一层。表面上,在说明月无私,不论柳树是枝繁叶茂还是萧条疏朗,它都是一般的照耀,一般的眷顾,并无半分的偏倚;实际上,明写明月,暗写作者自己,柳树就算枝叶“疏疏”,就算形体“憔悴”,也减不了明月对它一分一毫的喜爱;言外之意是,就算与伊人永诀,也淡不去对她一分一毫的想念。宋代柳永曾经写过“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”的词句来表达自己对恋人的思念之情,纳兰则用“爱他明月好,憔悴也相关”来抒发自己内心的相思之苦。
下阕叙事抒情,越是繁华过后的清冷收场,越加地令人回忆起往事的美好。当年约会的情形是那样的清晰,仿佛还在昨天,而如今断缘难续,就连奢侈的梦中相见都是如此遥不可及。“西风多少恨,吹不散眉弯”,西风自古夹杂着多少人的愁恨,可是不管它多么萧瑟多么凛冽,也吹不开词人紧锁的眉头。陈廷焯素来对纳兰评价不高,在评到这首词时也忍不住称其为纳兰词中的压卷之作。本词里的“爱他明月好,憔悴也相关”、“西风多少恨,吹不散眉弯”,系名句,向来为人所称道。
唐•李白《金陵城西楼月下吟》
金陵夜寂凉风发,独上高楼望吴越。
白云映水摇空城,白露垂珠滴秋月。
月下沉吟久不归,古来相接眼中稀。
解道澄江净如练,令人长忆谢玄晖。
【译注】
白云映在水中摇动着空城,露珠晶莹低垂欲坠映秋月。
空城:荒凉的城市。《汉书•燕剌王刘旦传》:“归空城兮狗不吠,鸡不鸣。”
白露垂珠:此化用江淹《别赋》“秋露如珠”句意。白露,指秋天的露水。
【说明】
《金陵城西楼月下吟》是唐代大诗人李白创作的一首七古,主要写的是作者夜登金陵城西楼的所见所感。头两句诗写金陵夜空寂静,凉风忽起,诗人独上高楼,远眺吴越;三、四两句写景,色调以清澈静凉为主;五、六两句写诗人在此情境下,万千悲苦汇集胸间,因觉知音稀少而怅然徘徊,不肯回去;末两句诗说只有南齐诗人谢朓的诗句能道出眼前之景。全诗以写眼前景起笔,而归结于对谢朓的钦佩,以即景抒怀的手法,慨叹人世混浊,知音难遇,表达了作者对谢朓的崇敬和追慕之情。诗人时而写自己行迹或直抒胸臆,时而描绘客观景物或赞美古人,笔触所及,广阔悠远,足见其构思之精巧。此诗在词语、韵律、色彩、声调、韵味等方面都协调一致,显示出一种苍茫、悲凉、沉郁的氛围。
【赏析】
这首诗写诗人夜登金陵城西楼的所见所感。首联点题,“凉风发”,暗示季节是秋天,与下文“秋月”相呼应。从“夜寂”、“独上”等词语中,隐隐地透露出诗人登楼时孤寂、怅惘的心情。颔联“白云映水摇空城,白露垂珠滴秋月”写登楼所见夜景,把秋月之下古城夜景描绘得非常传神。上句写俯视之景:白云和城垣的影子倒映在水面上,微波荡漾,白云随空城一起摇荡;下句写仰观所见:垂落的露珠,在月光映照下,像珍珠般晶莹,仿佛是从月亮中滴下来的。“白云”、“白露”之“白”,渲染出月光之皎洁,露珠之晶莹,以及夜空之澄净,江水之明净。“摇”、“滴”两个动词用得极为生动。城是不会“摇”的,但水中的影子是会摆动的,于是城仿佛也摇荡起来;月亮是不会“滴”露珠的,但秋夜微寒,诗人凝神仰望时,看到月光格外皎洁,好似“冰轮”,于是露珠仿佛是从月亮上滴下似的。“滴”与“摇”二字使整个静止的画面摇曳起来,反映出诗人奇特的想象以及他对大自然敏锐的感觉和细致的观察力。这个画面本来给人的感觉是宁静而富有意趣的,但着一“空”字,则为整个画面增添了一丝孤寂与荒凉感。
诗人的确是抑郁苦闷的,他久久地伫立月下,沉思独吟,徘徊不归,感慨“古来相接眼中稀”,一个“稀”字,吐露了诗人一生怀才不遇的遭际。他因此想到了与自己一样性格孤直遭际可悲的诗人“谢玄晖”。谢朓在被排挤出京离开金陵时,曾写有《晚登三山还望京邑》的著名诗篇,“澄江静如练”就是其中的一句。李白发出“解道‘澄江净如练’,令人长忆谢玄晖”的感慨,表达对谢朓的深深怀念,同时感慨自己身处暗世,缺少知音,孤寂难耐的忧愁。
清•袁枚《夜过借园见主人坐月下吹笛》
秋夜访秋士,先闻水上音。
半天凉月色,一笛酒人心。
响遏碧云近,香传红藕深。
相逢清露下,流影湿衣襟。
【译注】
笛声在冰凉如水的月色中飘荡,仿佛笛声也浸透了清冷的月色。
【说明】
《夜过借园见主人坐月下吹笛》是清朝散文家袁枚所创的一首五言律诗。诗描写作者夜访友人听其吹笛的情景,表现出了作者与李晴江的深厚友谊。全四联均写景,无一句议论,无一句抒怀,但却弥漫着凄清的氛围,渗透着悲凉的情思。细细品味,如饮醇酒,回味无穷。
【赏析】
作者夜访友人李晴江,好友饮酒之后,坐在月下吹笛,笛声悠扬,宛如天籁,作者听之情不能禁,于是写出这篇五言律诗来。首联表明了此次听笛的缘由,后三联全是对好友吹笛的情形以及笛声的描写。全诗并无一句议论抒怀,可是全诗却弥漫着一种凄凉的情感:作者通过对好友吹笛的描写,表现了好友高超的技艺和壮志未酬的悲愤,以及作者与友人之间灵犀相通的深情厚谊。
“半天凉月色,一笛酒人心”,这两句诗抒发的情感主要在后句。“一笛”指笛声,“酒人”则对应上联的“秋士”,都是指好友李晴江,他在借酒消愁之后,还嫌不足,又以笛声抒其情怀。题目中称借园主人为“秋士”,古人云:“春女怨,秋士悲”,所谓“秋士”即谓暮年而不遇之人,好友李晴江即属此类。袁枚自己虽曾步入仕途,任过县令,但因升迁无望等原因,早于七年前辞官,隐居于南京小仓山的随园。所以诗人和好友在感情上是相通的。在中国古诗里面,笛声基本上都是幽怨悲哀的意象,这首诗中的“笛声”也不例外。“一笛酒人心”抒发的乃是“秋士”不遇的哀愁之心,而上句说“半天凉月色”,描写笛声在冰凉如水的月色中飘荡,仿佛笛声也浸透了清冷的月色,正所谓秋夜秋士吹秋笛,其笛声里的悲愁哀怨,那自是无以复加的了。而作为李晴江的好友的作者,两人心意相连,虽并未有言语交流半句,但仅通过这幽怨的笛声,就已经达到了心心相通的地步,两人实乃为高山流水之知己。
宋•陈亮《一丛花•溪堂玩月作》
冰轮斜辗镜天长,江练隐寒光。危阑醉倚人如画,隔烟村、何处鸣榔?乌鹊倦栖,鱼龙惊起,星斗挂垂杨。
芦花千顷水微茫,秋色满江乡。楼台恍似游仙梦,又疑是、洛浦潇湘。风露浩然,山河影转,今古照凄凉。
【译注】
一轮明月在天空中缓缓移动,发出清寒之光,照在水平如镜的江面,更照亮了整个江天。
【说明】
《一丛花•溪堂玩月作》是南宋陈亮的一首词,是一首玩赏风景作品,但由于融进了感叹国家兴亡的内容,从而使它的认识意义和审美意义骤然加重。全词景象大开大变,但由于描写有序、布局有致,又有“玩月”二字贯穿其间,加上词作者丰富的思想感情提纲挈领,所以,全词结构仍显得很严谨。
【赏析】
上片写月色,“冰轮斜辗镜天长,江练隐寒光”两句,先总写月照澄江的雄伟景观,勾勒出一幅月水交融的壮丽图景:一轮明月在天空中缓缓移动,发出清寒之光,照在水平如镜的江面,更照亮了整个江天。“冰轮”,指代月亮,“冰”刻画其晶莹皎洁而又清寒之质;“轮”写其圆满之形。“斜辗”,即月光斜照。这里以“辗”字形容,大概因为“辗”有转动之意,不仅与“冰轮”搭衬得当,还给人以转动之感,十分逼真地描摹出月的动态。“镜天长”,极言水平如镜,水面在月光的照耀下,更如一方明镜,把整个长空都映现出来。“江练”写作者遥望长江,见明月照耀下的长江,宛如一条长长的白色绸带;“隐寒光”,谓月光隐没在水中,写出了月光与江水浑融的韵致;而“寒”字,既照应上句的“冰轮”,又暗伏下片的“秋色”。这两句写江月,境界壮阔浩大,一字一词都把月之神韵传神地刻画出来。
以下,作者从不同的角度、不同的侧面,具体描写月色。作者还借用神话传说,不仅突出了江乡之美,为全词增添了一层神奇色彩,同时也强化了词人的览物之情,流露出词人对江乡的热爱之忱。结尾三句,景象陡然一变,情调转入悲凉,寄寓了词人的国家兴亡之感,使全词带上一层浓重的悲古伤今、感叹兴亡的色彩。
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