李商隐爱情诗朦胧美的表现手法

　　导语：李商隐的爱情诗具有共同的特点，即朦胧美。这主要表现在其主题的多义性、意象、意境的朦胧和唯美诗风等方面。而具体的表现手法则是埋没意绪、神仙典故的大量运用、曲折变化的章法。这些朦胧美的表现技巧，使李商隐成为古代诗歌朦胧美的开拓者。

　　李商隐，字玉山，号玉溪生，晚唐杰出诗人，现存诗歌600多首。其诗风格不一，但最为后人爱不释手、且独树一帜的是其独创的朦胧诗。而这种风格的作品又以爱情诗居多，占了他所写诗歌总量的五分之一，其中最为著名的有《无题》、《锦瑟》、《圣女祠》、《夜雨寄北》等。

　　这些爱情诗都有一个共同的特点，即朦胧美。这主要表现在其主题的多义性、意象、意境的朦胧、和唯美诗风等方面，但是李商隐是如何使其诗歌具有了这样思深意远，情致缠绵的特点的呢?这就要深入探讨其爱情诗朦胧美的具体表现手法。经过认真的研究，笔者认为表现手法有三，依次列之：

　　(一)埋没意绪

　　善于埋没意绪，是李商隐诗歌创作的特色之一。

　　清人冯浩在《玉溪生诗集笺注》中就已发现了李商隐诗歌的这一特点，他认为李诗“总因不肯吐一平直之语，幽咽迷离，或彼或此，忽断忽续，所谓善于埋没意绪者。”善于埋没意绪也就是不直接吐露真情，敛抑情绪，感情内向，从而形成具有朦胧美的诗歌意境。

　　这类诗以《无题》为代表，而最为读者熟悉和欣赏的则是：“相见时难别亦难，东风无力百花残。　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。　晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。　蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”在唐代，有的诗人不愿意标出能够表达诗歌的主题题目时，就以“无题”作为诗的标题，以埋没意绪掩其心意，李商隐一诗更是如此。他不仅掩其主题，就是抒发感情的对象都深深隐藏起来，所以此诗所咏历来说法不一，有人说是怀念朋友的，有人说是写给心爱之人的，也有哀叹身世之说。对于李商隐的其他“无题”诗，大家也总能仁者见仁智者见智，能够自圆其说的魅力，深深的吸引着每一个喜爱义山诗的读者。在其感情端绪中穿梭徘徊，体味作者的心境，找出其意绪所在，读诗像一次美丽的冒险，寻寻觅觅，经过不断的玩味和体悟，最后再将诗的意蕴一语道尽，真是其乐无穷也!