器乐兴趣小组活动总结

　　总结，是对过去一定时期的工作、学习或思想情况进行回顾、分析，并做出客观评价的书面材料。下面是器乐兴趣小组活动总结，我们来看看。

　　器乐兴趣小组活动总结1

　　为了全面贯彻党的教育方针，推进我校的素质教育和艺术教育，丰富校园文化生活，提高学生素质和艺术修养，展示我校的艺术风采，我校成立了器乐兴趣小组。主要开展葫芦丝、二胡和电子琴的学习活动。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐，用音乐美化人生的前提。音乐兴趣小组应充分发挥艺术特有的魅力，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。下面将本学期的葫芦丝兴趣小组开展的工作做个总结。

　　一、本学期开展的主要工作及措施

　　1、教师认真的准备好每一次活动，要求知识通俗易懂并有一定的兴趣性。

　　2、学生不得旷课，学生认真完成老师布置的任务。

　　3、学生积极和辅导教师进行配合，以便使音乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。

　　4、上好器乐兴趣活动课，做到“四定”。即定内容、定人员、定时间、定地点，发展学生的个性特色，以此推动学生音乐素质的全面发展。

　　5、在完成音训练任务的同时，不断扩大学生的音乐视野，丰富学生的精神生活，进一步培养、发展学生的音乐兴趣，使他们学有所长，培养学生的集体主义精神。

　　6、经常督促学生回家多练、多听的好习惯，使之不断巩固、加强。并在此尽量减少对老师的依赖心理等，平时将定期不定期的向学生推荐一些好的音乐，器乐曲。

　　7、给学生提供舞台，提供各种形式，多鼓励学生，肯定学生的长处，让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。

　　8、自身专业业务素质应不断提高，做到勤学苦练。

　　9、在冬季运动会的汇演中，孩子们在全校老师和同学面前演奏了《沧海一声笑》，得到了老师和同学的一致好评。

　　二、不足之处及改进措施

　　1、有的学生的基本功没练好，在演奏中有一定的困难。可在分组练习后，各小组进行展示，既可以检验学生的演奏情况，及时进行指导，同时让学生体会到自己在齐奏中的位置、作用，以取得整体统一和协调。

　　2、学生的表演能力不强，心理素质较差。可在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中既锻炼了胆量，同时又获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。

　　“兴趣小组”顾名思义是以“兴趣”为主，只要学生对葫芦丝、二胡、电子琴等感兴趣，而能够用心去学习，并能学会老师所传授的知识我们就很开心了，本学期只是一个起步阶段，愿我们的努力能够为学校提出的器乐进课堂出一份小小的力。愿器乐能够真正的带给孩子们一份快乐、一份自豪、一份自信、一份荣耀。使学生们的学习兴趣更高，更多地去学习知识，拓宽自己的知识面。

　　器乐兴趣小组活动总结2

　　一、激发学生学习竖笛的兴趣

　　在教学过程中正确引导和激发学生的学习兴趣，了解他们学习中那种强烈地好奇心。在竖笛教学前，可以让学生亲眼目睹各种各样的乐器，增强对乐器共性的了解，以此产生对乐器的兴趣；同时不会的学生充满羡慕之情，这时教师用竖笛吹奏乐曲，让学生觉得学好了竖笛，他们也掌握了一种乐器。

　　二、趁热打铁展开竖笛教学

　　（1）欣赏。让学生听一听竖笛的音高、音质，达到初步感知乐器音响特征的目的。

　　（2）讲解。让学生观看竖笛的形状，了解它的构造，掌握特征，激发求知欲望。

　　（3）试试。让学生动手摸一摸，进一步感知，即使未成曲调，已是声声入耳。

　　（4）练练。“师傅领进门，修行在个人。”

　　三、踏踏实实培养学生良好的吹奏习惯

　　竖笛教学要尽可能地与唱歌、鉴赏、创造等教学活动结合起来，而且这种结合要在学习乐器的一开头，也就是说，不是先学习乐器的演奏技术，等到掌握技术之后再与其他领域相结合。教师应充分认识到学生是教学的主体，以鼓励为主，及时地肯定学生的进步，让学生体会到成功的满足感。只有使学生觉得教师可亲可近，可以依赖，感受到一种心理上的愉悦和满足，才能使学生消除紧张心理，积极完成学习任务。

　　四、重视课后练习，打好演奏基础

　　竖笛吹奏的练习方式也有科学的规律，一是练习的时间宜分散、经常，忌集中、一暴十寒。所以，在每周只有两节音乐课的前提下，还要经常开展课外音乐活动，尽可能做到“曲不离口，琴不离手”。在教学中，我们不仅从以上四点重视对学生的培养，更注重学生的实践活动。如：当学生能够进行竖笛合奏歌（乐）曲后，利用一切机会让他们进行特长展示。通过这样的实践活动不仅激发了学生学习竖笛的热情，更重要的是培养了他们强烈的集体荣誉感。

　　器乐兴趣小组活动总结3

　　不知不觉中，一学期又过去了，在工作之余我不断学习，勇于创新，大胆实践，努力更新自己的教育观念，做到与时俱进。在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素（歌曲、乐谱、节奏等）与非智力因素（兴趣、情感、性格、意志等）相结合为原则，以发展学生的创造性思维为重点，激发学生学习兴趣，注重学生对音乐的感受能力和表现能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。我这半年的实验教学工作主要体现在以下四个方面。

　　一、注重音乐审美体验

　　我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到器乐教学中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对乐曲的感受和参与放在重要位置。首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课时注意声音美、语言美、教态美、服饰美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上器乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现乐曲、乐曲审美等活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为乐曲所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

　　二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间

　　在教学过程中，我每节课至少要留出十五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对乐曲的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。

　　三、注重自主、合作、探究的学习方式

　　自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。每节课设计让老同学带动新同学，分组教学，看哪个组表现的好，哪个组新同学学的快证明老同学教的好。不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

　　四、注重发展学生的创造性思维

　　创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。

　　总之，在这学期音乐活动中有所长处也存在部分不足，我会继续努力，争取越办越好！