关于美术说课稿3篇
作为一位杰出的教职工,时常要开展说课稿准备工作,借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。那要怎么写好说课稿呢?以下是小编收集整理的美术说课稿3篇,欢迎大家分享。
美术说课稿 篇1
一、说教材
1、教材分析
本课是人教版七年级美术上册教材第一单元美术欣赏部分,属于“欣赏·评述”领域,是新美术课程标准的一个非常重要的学习领域,它突出体现了美术课程的人文性质。本课的主要内容是对美术学科特征和美术功能、价值的直观认识,细化到对不同门类里美术作品的欣赏、评述。
2、学生分析
许多学生平常关注文化课学习较多,了解的名画家、名画并不多,欣赏能力不高;有的学生回答问题时总是害怕出错,老是想在课本中找点标准答案。因此在教学中要多鼓励学生敢于表达对美术作品的直观感受,提问时所提问题不能太专业,尽量与学生生活经验、学习经验有联系。学生答错问题时更不能取笑,以免打消了学习美术的自信心。
3、教学目标
(1)知识目标:1、了解美术的门类;
2、通过欣赏与分析,了解不同美术门类艺术作品特征和功能。
(2)能力目标:掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。
(3)情感目标:认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元文化的传承与交流。
4、教学重点和难点:进一步理解美术是一门“富于创造力的造型艺术”
二、说教法
运用的教学方法有:
多媒体辅助教学法:体现美术教学的直观性,美观性。
因材施教法:根据学生基础的不同,提问的深浅不同。多鼓励优点,让每位学生获得学习美术的自信心。
启发引导法:以提问的方式启发、引导学生深入分析作品。
自主探究法:引导学生带着问题自主探究知识,理解知识。
三、说学法
学生是学习的主体,教师的教是为了让学生更好地学。美术是视觉艺术,首先需要教师精心的启发、引导学生细致而又耐心的观察,其次,要敢于描述自己的主观感受。要多研究学生的学习心理,学生状况,学习环境,要多站在学生的角度进行教学的每一环节设计。
学法总结:细致观察法、直观描述法、对比欣赏法。
四、说教学过程
本课的基本教学程序如下图:
师:提问引入——引导探究——讲解知识——汇总归纳
生:初步感知美术——分组探究——欣赏领悟——知识拓展
(一)创设情境感知视觉艺术;欣赏图片,提问引入
1、教师在黑板上分别画一只睁开和闭着的眼睛。
我们每个人通过眼睛去认知周围的世界,当我们闭上眼睛休息时,这些形形色色的形象会不自觉地记录在我们的脑海中,抚慰着我们的心灵,这些都属于视觉感受,这些视觉感受通过传承的技艺和不同的物质材料加以创意、表现就形成了美术,触目所及间刺激着我们的视觉,丰富着我们的生活。因此,美术又称为视觉艺术或造型艺术。
2、欣赏一组图片,想一想:这些都是美术作品吗?美术包括哪些门类呢?
图片包括书法、电脑美术、涂鸦设计等。
(二)分组探究知识,了解不同美术门类艺术作品特征和功能。
美术主要包括绘画、雕塑、设计(含工艺美术)和建筑艺术四大门类。广义来说,书法、篆刻、摄影、摄像、动画、涂鸦设计、电脑美术等也归于美术的范围之类。随着社会的发展和科技的进步,美术的门类还会增加,甚至出现一些跨领域的形式,呈现出更加丰富多彩的面貌。
将学生分为四大组,每组讲解一个门类。
1、每一门类特点,有哪些种类及风格特征?
2、不同门类的优秀作品及艺术家知多少?
3、还可提出你的疑问?
教师运用多媒体辅助教学,提问引导学生思考。补充讲解学生不清楚的知识,并加以拓展。 绘画:用笔、刷、刀、颜料等工具,在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。
找出国画与油画的不同;介绍你印象深刻的名画;
雕塑: 能用手触摸到不同肌理感,富于空间感的美术学科。
区分浮雕与圆雕;秦始皇陵兵马俑;罗丹及作品
设计(含工艺美术):覆盖生活面最广、最贴近生活的美术门类。
现代设计四大体系:工业造型设计;视觉传达设计;室内外环境艺术 设计;服装、染织品设计。
一个国家的艺术设计的实力也是综合国力的一种体现。
建筑艺术是凝固的历史,是人类对生存空间的伟大创造。
北京天坛;故宫;苏州园林;鸟巢;
共同特点:富于创造性的艺术;创造美的艺术
(四)启发探索,拓展知识
随着社会的发展和科技的进步,美术的门类还会增加,甚至出现一些跨领域的形式,呈现出更加丰富多彩的面貌。
现代美术的门类已经越来越向“全民文化”侧重,如涂鸦设计、DIY手工设计制作。 列举一些自己喜欢的美术门类及其代表性作品,并说出喜欢的理由。
(五)板书
美术是个大家族
1、绘画:用笔、刷、刀、颜料等工具,在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。
2、雕塑: 能用手触摸到不同肌理感,富于空间感的美术学科。
3、设计(含工艺美术):覆盖生活面最广、最贴近生活的美术门类。
4、建筑艺术是凝固的历史,是人类对生存空间的伟大创造。
共同特点:富于创造性的艺术;创造美的艺术
五、说课后记
美术新课程标准的重要理念是以学生为本,激发学生学习美术的兴趣,并在广泛的文化情境中认识美术。欣赏课要体现美术课程的人文性质。
“欣赏·评述”中的评述是评价和论述,因此一定要让学生动起来,发表自己的“评述”。 关注学生经验,了解学生学习心理,才能找到更多的激发学生学习兴趣的方法,贯彻以学生为本的理念。
要提高学生欣赏能力,教师应首先提高自己的欣赏水平,多指导学生掌握一些基本的欣赏方法。
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