小学美术教案

小学美术教案模板汇总8篇

　　作为一名无私奉献的老师，可能需要进行教案编写工作，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么写教案需要注意哪些问题呢？下面是小编帮大家整理的小学美术教案8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

小学美术教案 篇1

　　一、教材分析

　　(一)指导思想

　　1、《无笔画》一课是预备年级第二学期中的一课内容，《无笔画》教学设计。在美术创作中，无笔画是一种特有的绘画表现形式，也就是不采用画笔直接绘制，通过一定的技法来表现画面。

　　2、无笔画有其偶然性即随意性的一面，又有其可控性的一面。我认为加强其可控性而削弱其随意性，这正是形成无笔画作品的个性特征而防止雷同化的关键。没有随意性不行，因为这正是无笔画的形式所在；没有可控性也不行，因为这正是感情渗透的一个根本环节。许多人想了解无笔画的秘密，其实作品的背后躲着画家自己。我主张无笔画"始欲人意，终于天趣"。

　　3、课题《无笔画》设计的意图是让学生在兴趣的带领下积极主动参与教学，并通过操作练习，使学生在体验和感悟的过程中，掌握特殊的色彩技法，体会不同色彩技法产生的不同画面效果。

　　让学生在轻松的课堂氛围中开阔视野，提高审美能力，体会创作过程带来的乐趣与美感。

　　(二)教学内容与目标

　　(1)知识与技能：

　　让学生学会不用画笔，利用排水法、对印法、粘贴法、喷刷法、化水法、吹法等制作方法来创作图案。

　　(2)过程与方法：

　　在制作图案中，发现肌理，认识肌理，创造肌理，从而获得无笔画的经验。

　　(3)情感态度与价值观：

　　激发学生的学习兴趣，发现无笔画的乐趣，体验肌理产生的美感，激发对美的追求欲望。

　　(三)教学重点和难点

　　重点：各种图案制作技法的掌握。

　　难点：颜色搭配与色彩浓度的掌握。

二、教学设计：

　　(一)演示导入(给学生演示一个小魔术)

　　教学意图：

　　利用生动而有趣的排水法来抓住学生的心理，使学生对无笔画产生浓厚的兴趣，从而进入我们的技法介绍，教案《《无笔画》教学设计》。

　　师：先拿出一张白纸，用蘸满深色的大刷在纸上刷一遍后，白色的纸上就会出现一张漂亮的图案。(在白色的纸上，老师事先用白色的蜡笔或白色的油画棒画上了漂亮的图案)。

　　(二)复习前面一节课学习过的图案技法

　　教学意图：

　　回想学过的图案技法，加深学生对线描法、平涂法的制作中必须用到笔的印象。从而与后面的无笔画形成对比。

　　师：学过的图案制作技法有：线描法、平涂法。

　　(三)讲授新课

　　教学意图：通过大量的演示与讲解，让学生在轻松的课堂氛围中带着兴趣积极主动地参与教学活动，从而掌握各种无笔画的制作技法。

　　师：除了上述两种制作技法外，还有许多不用画笔来制作的技法，今天，我们就与同学们一起来学习这些技法。

　　出示课题：《无笔画》

　　(一)师：现在，我们就一起来看看有那些不用画笔制作图案的技法。

　　1.排水法：

　　利用水与蜡不相溶的原理，用蜡笔画纹样，再用颜料涂在纸上。(教师演示)

　　2.对印法：

　　用颜料在对折的纸上印、拖、拉，产生出各种机理。

　　3.粘贴法：

　　用胶水画出纹样，并在其上撒上染了色的纸屑或沙子等材料

　　4.喷刷法：用喷枪或刷子蘸上颜色后喷刷与画面上。

　　5.化水法：用颜色点在湿润的深色画面，造成柔和或渐变的渗化效果。

　　6、吹法：颜料滴于纸上，吹出各种图案。

　　7、刮画：

　　在自制的蜡纸上，用工具在纸上进行刮蜡创作。

　　8、拓印法：用准备好的模具在画纸上进行创作.

　　师：由学生总结：制作中，不用画笔，应用不同的工具材料也可以产生出许多不同的艺术效果。

　　(二)堂练习：

　　要求：不用画笔，参考以上图案的制作方法，或根据自己的工具材料，创作一张漂亮的图案。

　　(三)学生练习、教师巡回辅导

　　(四)作业展评、评比

　　教学意图：

　　通过评比，讲解学生的作业，加深学生对本课教学目的的理解，提高学生的鉴赏水平。

　　师：1、谈谈你的设计意图。

　　2、你对自己的作品满意吗?

　　3、你认为最好的作品是哪幅?为什么?

　　4、组织学生进行自评、互评。

　　5、挖掘每幅作品的闪光点，树立学生的学习信心。

小学美术教案 篇2

　　一、教材同一幅画分析

　　世界美术丰富而精彩，应让学生对世界美术文化的精华有所接触，从中了解美术生动的艺术语言。欣赏同一幅画，每个人会有不同的认识与感受，但色彩是我们共同的语言。本课同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》，进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。学习同一幅画活动方式属于“造型·表现”学习领域。通过学习活动培养学生对色彩的感受能力，训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧，提升对美术名作的鉴赏水平，提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。它的意义在于运用色彩这一美术语言来与美术大师对话，体会美术语言的魅力，获得艺术情感的熏陶，在临摹与组合游戏中感悟和体验艺术带来的美感与快乐。一般多数学生对世界名画《向日葵》曾经耳闻目睹。《向日葵》占据了教材较大的版面，并配上富丽堂皇的画框，显得特别珍贵而富有视觉感染力，诱发学生崇尚美和珍视世界文化的强烈意识，从而对美术学习充满热情，学生自主的视觉愉悦需要也得到满足。

　　学习活动为临摹练习与组合成画。本课的教学分两部分进行，这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原始模样，而是临摹《向日葵》的色彩。所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品，眯眼远看是一幅栩栩如生的《向日葵》，该画上分出五十个方格，每小块内呈现出不同的色块，这里的色块就是世界名画《向日葵》所用颜色。临摹这些颜色，需要进行涂色练习和色彩临摹的学习，临摹颜色实际是局部临摹，学习效果完全可以达到。只有将涂好色的方块按固定的位置组合在一起的时候，才能完成世界名画《向日葵》的整体临摹。本教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中，使学习变得轻松了，将大大提高学生学习兴趣的持久力，增强学生的班级集体意识，获得成功感。

二、教学目标

　　◆了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。

　　◆能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。

　　◆表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。

三、教学思路

　　本课的教学内容是学习色彩知识，了解与掌握配色、调色、涂色的基本方法，培养学生对色彩的感受与观察能力。采用的工具为水粉颜料、毛笔、调色盘及调色用的清水等，进行分格临摹涂色练习，并集体组合成名画《向日葵》。

　　教学准备应考虑全套的水粉画工具，大白纸l一2张，并完成一部分的涂色范式，要布置学生带好铅笔与尺子，以备画格子使用。

　　本课教学策略，应以调色练习为基础，选择教材名画作品中的色块进行临摹为重点，个体临摹与集体组合为活动组织方式，展开对同一幅画的欣赏、识色、调色、临摹表现及组合再现。教学设计可作相应的安排：欣赏讨论、感受色彩美一认知色谱，配色调色练习一对比练习，获得方法一提出规则，选择任务一个体临摹，集体组合一作业评述，再赏色彩美。

四、教学选择

　　本课学习应使用水粉画工具材料，水彩画颜色在调色时会有些不准，但并不影响组合后的整体效果，对于个别地区因条件限制，也可以选择其他合适的工具材料，只要达到最后的组合色彩效果，都可以尝试，但却失去了色彩调色涂色本身的训练意义了。

五、教学建议

　　1．本课教学首先应考虑引导学生对世界名画《向日葵》进行欣赏或评述，接触世界名画和世界美术文化，感受作品中色彩的丰富及其产生的美感。

　　2．综合已知的色彩知识，进一步加强学生识色、调色、涂色的匈lI练。可利用色谱启发、示范演示引导、分析判断等方法使学生能较准确地完成所选方格颜色的涂色临摹。

　　3．选择马赛克处理后的画作的方格时，首先让学生自愿选择，然后教师再对重复选择和没被选择的方格进行调整。学生超过50人时，较难的方格可被重复选择，学生少于50人时，教师应完成有代表性的方格和最容易的方格的涂色临摹，保证组合成《向日葵》整幅画作的完整性。

　　4．集体组合时应让学生注意A-J与l一5的坐标准确定位，不可随意放置，教师可进行范例定位演示，起启发作用。