美术教学总结

关于美术教学总结锦集6篇

　　总结在一个时期、一个年度、一个阶段对学习和工作生活等情况加以回顾和分析的一种书面材料，它可以明确下一步的工作方向，少走弯路，少犯错误，提高工作效益，因此十分有必须要写一份总结哦。但是却发现不知道该写些什么，下面是小编帮大家整理的美术教学总结7篇，欢迎大家分享。

美术教学总结 篇1

　　一：全校学生概况 ：

　　本学期我担任七个班美术校本课程教学。全校学生的绘画技能较差，学习兴趣缺乏。在（1一4）一周两次和学前班一周两次以及（5一6）一周一次的有限学习时间里，我一边教学，一边加强学生的思想教育，培养学生的绘画兴趣。

　　二：教学计划和措施：

　　1：对学困生进行思想教育，尊重学困生人格，帮组学困生实现思想转变。

　　2：召开各班学科会议，建立拉帮带学习机构。

　　3利用课堂教学变化启迪学困生，使学困生智得以启发，兴趣得以培养；利用美术的艺术美陶冶学生的精神情操，感化和教育学困生。

　　4在课堂教学中尊重学生的个体差异，根据学生的程度不同，设立不同层次的课堂练习，内容偏重学困生。

　　5关注学困生的学习方式，开导学困生运用新的学习方法学习绘画，力求在短时间内掌握绘画技能，运用新知开拓思维创新发展，践行学困生拉一把可以上来的教学思想。

　　6在教学过程中重用尊重和赞赏学生的教学原则，培养学困生认真做事，认真学习绘画的良好习惯。

　　7在学困生中宣传“人人有才，人人可以成才”的哲学思想，

　　教育和培养学困生和我一道求知做人。

　　以上七条，因为我在教学过程中努力去做，持之以恒，坚持不懈，所以实现了学困生进步培养，实现了教师在实际教学过程中“教师教得快乐，学生学得快乐”的新的教学理念。

　　三：教育教学成果：

　　“功夫不负有心人”半年来，我一边教学，一边对学生加强思想教育。同学们受我《诠美术》一文的启发，智得以启迪，情得以激发，兴趣得以培养，对美术课认识深刻，理解清楚。学习美术态度端正，目的明确。学生由原来不学，不想学，到今天要学，要好好学的学习风气已经形成。学生不想学习美术的坏思想彻底得到改变.喜爱绘画的人越来越多，目前有明显进步的人也有不少。国庆节我校绘画作品，参加乡中心校小学生画展比赛就有十多名获奖，成绩喜人。期中考试（3一6）四个年级每班前十名校“光荣榜“题名，作品令人叫绝。小学生的作品，从整体上看色彩鲜艳，画面饱满，内容丰富；从《新课程标准》的三维目标来看，知识与能力，发展与过程，情感表达与价值观已得到完美体现，可谓成功之作。

　　期末考试全校学生的绘画作品展现给我的是一个全新的画面，叫人欣慰。学生如果对美术课认识不足，理解不清，进步会这么快?会有这么可喜的成绩吗？学校会兴起学习绘画热潮吗？

　　同志们，我们要让学生健康成长，愉快学习，践行教师快乐教学的新理念，就要加强学科建设，开拓学生生活空间，实行多元化教育，这样培养出来的人才有文化素质，这样我们全民族的文化水平才能提高，让我们携起手来，为这一天的到来共同努力奋斗吧!

　　四、一点教学反思

　　本学期在校本课程画教学中，我有以下几点反思和感悟：

　　1、孩子们的潜能是无限的，他们感情丰富，思维活跃，对事物的看法，想法，表现手段有别于成人，画什么，怎么画？由孩子自由选择，自由发挥，这样才能充分发挥他们的神奇的想象力和惊人的创造力。教师应擅于开发学生创作潜能，在做一些必要的示范和启发时不要泯灭了孩子创新的火花。

　　2、不注意引导学生们观察生活，他们的画面就会很空洞，画不出来，画面效果不佳也会大大损伤孩子对美术创作的兴趣。

　　3、确立创作主题时，其难度要适中，既不能过于简单，也不能太难让学生望而生畏，产生退缩感，要让这个年龄段的孩子足以接受。另外内容主题最好是学生亲身经历过的、十分熟悉的，这样学生才会更好地发挥，用手中的画笔真正表现自己的生活。

　　4、不同的学生绘画水平、变现方式、情感体验不同，教师在教学中应该因材施教，照顾到不同层次的学生，给他们不同的启发和辅导，会取得更好的效果

美术教学总结 篇2

　　教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。本学期由于学校实际工作需要，我承当了五年级和初中部的美术教育教学工作，现对半年的美术教学进行工作反思如下：

　　经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

　　这一学期来我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己认为正确的理念放到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。

思考一：美术课前的.准备

　　美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在五年级《团扇》这一课里，我先制作了示范作品，为了让课堂更有氛围，我准备了影片片段和关于团扇的图片，影片和图片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

思考二：美术课堂教学

　　课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。 思考三：美术作业的评价

　　大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

　　在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。

自身素质的培养

　　在教学之余，我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课，评课以及区教研活动。向老教师学习教学经验，同时课外看了很多教学理论方面的书籍。周末常带作品请教名师，参观各种书画展览，提高自己的美术素质。