《歌声》说课稿(4)

《歌声》说课稿7

　　一、 说教材

　　本课选自人音社小学音乐第八册第六课《风景如画》中欣赏课《森林的歌声》。森林的歌声通过音乐向学生展现了一幅美丽的丛林画卷，通过参与音乐让学生感受到自然的美，音乐的美。

二、 说学生

　　四年八册的学生已经快要进入五年级，他们的思维更加活跃，同事具有一等的逻辑性，孩子们喜欢创造，喜欢探索，喜欢通过活动获得感知。

三、 说教法

　　在整个欣赏过程里面均应用奥尔夫教学理念，并引入国家教育部推广的儿童音乐剧进课堂理念。用参与法、游戏法、小组合作法、律动法、多媒体情景创设等。

四、 说学法

　　小组合作法、游戏法、参与法等

五、 说教学准备

　　交互式电子白板、PPT、音乐编辑软件，钢琴等

六、 说教学目标

　　1、能从参与音乐活动的过程中感受音乐节奏的变化，并能参与音乐表演、具有一定编创能力。

　　2、在欣赏过程中,用图谱的方法区分音乐主题，理解曲式结构。

　　3、通过乐曲欣赏感受音乐美、自然美。

七、说教学重难点

　　教学重点：参与音乐表演、区分曲式结构

　　教学难点：区分曲式结构

　　措施：借助交互式电子白板、PPT、音乐编辑软件等现代教学设备，通过音乐游戏让学生参与到音乐中，从而解决难点问题，将重点问题轻松解决。

八、说教学过程

（一） 组织教学

　　师生问好

（二）导入

　　创设置身森林的情景，在这个神秘的森林中住着王子和公主兄妹。让学生在穿越森林寻找公主王子的游戏中参与音乐、感受音乐。

　　教师语言描述一片神秘的森林，学生闭上眼睛想象是什么样子。2、教师用蛙鸣筒敲击节奏，学生随节奏走进所创设的森林情景中。

　　此时，交互式电子白板中PPT播放森林图片，使用PPT激光演示笔播放音乐，记形象，又方便快捷，摆脱键盘鼠标的束缚。 这样设计

　　1、培养学生想象力。2、让学生感受音乐的稳定拍、并训练学生自我空间感。

（三）感受音乐

1、初听引子部分

　　要求学生随音乐节拍和情绪律动，感知音乐，让学生初步感知音乐 。此时交互式电子白板中PPT播放森林图片，使用PPT激光演示笔播放音乐，记形象，又方便快捷，摆脱键盘鼠标的束缚。感受A主题

2、初听A主题（森林中游戏）

　　随教师用小跳步进行游戏，让学生感知音乐稳定节拍。课件播放音乐

3、复听A主题

　　由学生自己创编游戏，发挥学生编创能力。课件播放音乐。

4、感受B主题（森林中的舞蹈）

　　创设森林中有王子和公主，他们喜欢跳舞，在见到他之前，排练出一个舞蹈与他们共舞的情景，通过舞蹈熟悉乐句。、在律动中轻松感受乐句这一音乐元素。同事融入舞蹈元素，让学生更加关注音乐，更形象感受乐句变化。

5、感受C主题（森林采花）

　　a、初听C主题

　　创设森林中菜花献给公主王子的情景，让学生感受高音6这一音乐元素，并能应用到律动中。学生在围城圈行走在高音A时做采花动作，教师用三角铁进行引导

　　b、复听C主题

　　学生离开教师三角铁引导在高音A出做采花的动作。让学生能准确感受高音A的出现，提高学生音乐听力。

（四）、完整聆听、参与音乐

1、完整初听

　　a、学生随教师用图形记录乐段变化

　　初听时出示图形谱，设问共用了几种符号记录音乐，教师为主题音乐取名ABC，聆听时用手律动区分不同主题音乐。这样可以让学生形象直观地准确区分主题音乐，通过聆听乐曲中有谁的叫声更加激发学生的聆听欲望。在这个环节使用交互式电子白板与PPT动画功能结合，让图形谱的符号随音乐节拍而出现，更加直观，更加生动，极大提高了教学效率。

　　b、揭示课题

　　教师通过设问，让学生说说在初次完整聆听音乐时听到的叫声。让学生学生猜乐曲名称，让后教师揭示课题，简要介绍乐曲创作的背景。让学生更加想了解乐曲并积极参与到音乐欣赏活动中，提高课堂效益。

2、 处理主题音乐

　　教师出示主题音乐色块乐谱，让学生辨别具体那条个主题音乐。

　　2、再次聆听不同色块的题音乐，设问用的是什么乐器演奏。

　　3、用唱名演唱色块中的主题音乐。

　　4、引导学生了解主题音乐中的音乐元素（稳定拍、乐句、高低八度、高音 la），

3、完整聆听，区分曲式结构

　　用之前的律动引导，交互式电子形象出示图形谱予以辅助，要求学生根据不同音乐主题不同活动进行律动，并记清音乐主题出现的顺序。设问什么地方没有用符号标记。讲解回旋曲：式引子ABABCA尾奏。这样可以更加形象帮助学生区分曲式结构，轻松解决重点、难点。通过图式直观展示让学生轻松掌握回旋曲式这一音乐知识。

4、参与表演音乐

　　学生用教师创设的故事情节进行音乐表演，检验对音乐主题的掌握情况，通过音乐表演，让学生的学习注意曲线保持在高位，同时轻松检验学生是否掌握了音乐主题及曲式结构。

（五）拓展创编

　　1、学生分组对三个主题进行全新排列出自己的回旋曲，并取名，教师用音乐制作软件为她组合

　　2、学生对自己重新组合的音乐进行创编表演

　　采用小组合作学习法，让学生全体参与到音乐创作中。同时巩固回旋曲式这一知识点。

　　谢谢大家，以上就是我设计的欣赏课《森林的歌声》。

《歌声》说课稿8

　　一、说教材

　　各位老师好，今天我说课的内容是八年级教材中第三单元《瑰丽的电声》，这单元从教材内容上讲对学生了解和认识电声音乐具有及其重要的引领作用，因为它让老师和同学们在音乐世界这个浩如烟海的艺术天地里，通过欣赏音乐家雅尼和他的电声乐队演奏的《夜莺》，感受高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来的魅力。《夜莺》是他音乐创作中的经典作品，他在电声乐队中加入了中国的笛子，使整个音乐作品充满中国古典音乐风格，充满着清新、浪漫、积极向上的精神，充满了对世界，对生命的那种磅礴、激昂，积极进取的力量。今天的这堂课是欣赏课，围绕欣赏《夜莺》展开初步认识了解电声乐队和电子音乐的学习。

　　二、设计理念

　　让教师尽量少的说教，给学生创造一个宽松和谐的音乐氛围，让他们用心聆听和感受音乐，让音乐在这节课引领和感动我们借助自己已有的知识和对音乐的感受再获得新的知识和新的感受。本着在一堂课内激发学生对电声音乐的兴趣更是想让学生开阔视野，唤起每个人封闭的内心让我们一起徜徉在电声音乐瑰丽的殿堂里。我运用了多种教学方法，如：讲授法，示范法、聆听法、讨论法等等。

　　三、 目标定位

　　基于对教材的理解和分析，以及我对音乐课堂实行的改革，我确立了本课的教学目标：分别是认知目标、能力目标、情感目标

　　1、认知目标：知道什么是电声音乐，怎么区分。

　　2、能力目标：能以体验的方法、自主探究的方式，听电声乐《夜莺》，能主动参与老师的创编活动，大胆地进行动手节奏训练，按老师的要求进行识谱和打节奏练习。

　　3、情感目标：能在学习过程中认识电声乐，体验电声乐的魅力，感受和热爱今天的幸福生活。

　　教学重点：是围绕着欣赏《夜莺》来初步认识了解电声乐队和电子音乐。

　　教学难点：是在45分钟的时间内组织和把握好比较新的音乐欣赏材料来激发学生的兴趣。

　　教学准备：音乐多媒体课件、电子琴等电声乐器

　　四、说教法

　　结合新课标的基本理念，课堂改革的思路，以学生的发展为本，在教学中，主要运用了创设情境法、小组合作，课堂展示，拓展延伸等教学方法。根据学生的特点应该特别注重兴趣的激发，通过“演一演 猜一猜”游戏、讲故事等手段去激发学生的兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。

　　五、 说学法

　　通过整体感知、引导欣赏、自主探究、模仿等方式。引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的音乐审美。 .

　　六、教学设计

　　（一）、首先是导入—猜乐器：

　　（1）在设计这个环节中，我先模仿演奏打击乐器架子鼓的动作和弹奏电吉他的动作，让学生看然后模仿它的声音说出乐器名称，引导学生尝试创作模仿一段节奏；XXXX|。

　　（2）学生自愿组合两人一组，一人比划乐器一人猜出乐器名称。要求比划的学生可以用肢体语言和模仿乐器声音及描述这件乐器的特征，在描述过程中不能说出带有这件乐器的字词，对猜不出来的乐器可以有三次放弃机会。每组时间为一分钟，进行三组。我在教学开始的活动是想先起个引的作用，用猜乐器这个游戏引起对学生乐器的注意，然后学生自己完成，这样设计是想激发学生的兴趣，为后面了解认识电声乐队和电子音乐作个小铺垫。

　　（二）、介绍电声乐队：

　　电声乐队是由电子乐器组成的乐队。目前比较多的电声乐队有以下两类：

　　第一类：主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电钢琴。（展示图片）

　　第二类：以电声乐队为基础，或者加进铜管乐，如萨克斯、小号、长号，或者加进弦乐器，如小提琴、大提琴、或者加进民族乐器，如二胡、笛子、古筝等。（展示图片）

　　（三）、播放流行音乐《菊花台》片段。

　　让学生听辩用了那些乐器，主要是感受西洋的吉他、合成器等乐器和民族的古筝、葫芦丝等乐器融合在一起演奏的中国民族音乐风格 。

　　（四）、欣赏雅尼《夜莺》（播放乐曲）

　　1、设问：在美妙的乐曲中，你能听出是由什么乐器演奏的吗？

　　2、这些乐器的音色各有什么特点呢？

　　3、说出乐曲引子用了一件中国乐器是什么？

　　笛子——悠扬、清越 ； 小提琴——婉转、飞扬

　　大提琴——低沉、肃穆 ；电子钢琴—— 绚丽、高贵

　　电声乐队—— 雄浑、壮丽。

　　(五)、简单介绍雅尼

　　雅尼（1954---）希腊血统的美国音乐家。雅尼的成就来自他的音乐天赋和对音乐的热爱与执著。经过多年的奋斗，终于成为当今世界乐坛一位集创作、电子合成器及钢琴演奏于一身的音乐家。

　　一个被称为“世界一流键盘奇才”的演奏家，先后在希腊卫城、印度泰姬陵、中国紫禁城举行个人作品音乐会。被誉为“雅尼三部曲”。他的音乐冲破了高雅音乐创作的种种局限，广泛吸收了民间音乐的精华，在高雅与通俗之间架起了一座桥梁，将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来。他的音乐充满着清新、浪漫、积极向上的精神，充满对世界、对生命的那种磅礴、激昂、积极进取的力量。

　　1993年9月25日，他在希腊雅典卫城的音乐会，是他人生的一个伟大转折，也是他登上人生音乐舞台的全新起点，从此雅尼不再是一个无名小卒。1996年开始他一连贯的世界巡回音乐会将他的音乐

　　推向世界，而并不是去图经济目的，多数的演出收款都捐给家乡或者当地的社

　　会福利机构。他是第一个来中国紫禁城演出的西方音乐家。

　　（六）试唱乐曲《夜莺》主题一：

　　1=G

　　4/43 2

　　让学生看着《夜莺》的主题一旋律，先听教师演奏，然后试着哼唱和熟悉。在这个基础上一起欣赏雅尼和他电声乐队是如何来表现这个主题的。乐曲有二个主题。试唱主题一是想让学生在初步熟悉旋律的基础上能有目的去感受雅尼音乐的演奏形式。

　　（七）、欣赏：《夜莺》实况演出音像。（播放视频）

　　这段视屏是雅尼与1997年5月30日和31日在北京举行的“雅尼紫禁城音乐会”片段。

　　(八)、创作背景：

　　《夜莺》是一首充满中国古典音乐情调的现代电声音乐作品。 《夜莺》的特点是乐曲中加入了中国的竹笛。笛子的悠扬、清越，小提琴的婉转、飞扬，大提琴的低沉、肃穆，还有钢琴和电声乐队的雄浑、壮丽，最后还有人声的加入，充分显示了乐曲的独特魅力。尤其是引子，用笛子演奏，节奏舒展、自由，在最后延长音上，加进了模拟夜莺歌唱的装饰音。